文様の歴史�W　明治・大正・昭和時代(2)

明治の文様 明治の文様においては、江戸の流れをそのまま受け継ぎながらも、新しい時代の文様染が求められ、 例えば写生的な表現などに顕著です。しかし、新しい文様はなかなか想像されず、 ぼかしを入れた絵画的な絵文様の出現などに、その混迷の程を見ることができます。 明治も30年代に入るとようやく、新しい文様の形式が見られるようになりました。 当時フランスで流行した、アール・ヌーボー（曲線を主体とした美術様式）の影響を受け、日本風な雲や流水などを曲線や渦巻に見たてたり、蔓草〈ﾂﾙｸｻ〉などをあしらったものが、一時的に流行しました。 また、文様の題材に、はじめて洋花が用いられたのもこの頃です。 明治後期には、さらに主題をひろげて動植物をアール・ヌーボー風の曲線で表わしたり、 いろいろな試みがなされています。

緑縮緬地歌仙色紋付 　　　　　　坂田真一郎所蔵 Close-up 　　　　　　山水風景模様訪問着 　　　　　　　　　宮嶋染匠所蔵 Close-up 　　　　　　庭に垣模様訪問着 　　　　　　　　　宮嶋染匠所蔵 Close-up

明治から大正へ 明治の混迷から大正に入り、新しい文明は定着してきましたが、第一次世界大戦が起こり、 戦後の国内情勢も不安定なままでした。 その中で、キモノの文様製作も、絶えず新しい試みを繰り返し続けられていました。 大正期の文様としてはセゼッション風の縞柄、更紗やエジプト文様が流行のテーマとなっていたようです。

昭和の始まり 明治の文明開化の影響による混乱や模索に似た現象は、２つの大きな戦争により、 中断されたり、逆流したりしながら、第二次世界大戦後なおしばらく続いていました。 キモノの文様においても、マチス調やピカソ調などが流行のテーマとして、 大まじめに取り上げられたのも昭和30年頃です。 そしてこのような、外来の文化に対する日本人の反応は、核時代に見られましたが、 常に日本人ならではの世界を構成する方向にむかい、独自の美意識による表現を示すこととなります。